Voici une bonne part de biographies de musiciens, venus de France comme d’ailleurs, afin de souligner l’universalité de ce quatrième Art (après l’architecture, la sculpture et les arts visuels). Alors, pourquoi une majorité de biographies ? Que l’on soit artiste au singulier comme au pluriel, la pratique de la musique n’a rien à voir avec ce que nous donnent à voir les spectacles qui se sont multipliés ces dernières années dans le monde occidental. Le discours et l’expression musicale sont en rapport direct avec le vécu de chacun et en relation avec un contexte culturel et historique social, à une période donnée. Pour paraphraser une citation connue : l’humanité chantait et dansait avant même de savoir parler. Il n’est donc pas question de placer les musiciens à part dans la société et de leur dresser un piédestal, puisque la musique fait partie intégrante du quotidien. Ou alors tout le monde est artiste et n’importe quel chant se voit accorder le titre d’œuvre, mais ne serait-ce pas là insensé ? … Bref, nous vous laissons ici méditer cette réflexion. Enfin, on pourra voir dans cette sélection que la musique est à la fois un enjeu de pouvoir, d’argent et de distinction, mais aussi de réalisation de soi et de développement personnel comme vecteur de santé mentale. N’est-ce pas ce que l’on est en mesure d’attendre d’un Art, quel qu’il soit, que l’on soit artiste ou auditeur, ou les deux ?
DOCUMENTAIRES
Biographies

De Chapeau bas à Ma plus belle histoire d'amour, de Marienbad à Sid'amour à mort, Jean-Daniel Belfond, éditeur et fan, retrace la vie de Barbara, ses coups de colère, ses enthousiasmes et ses coups de folie.

Voyage au coeur du groupe de rock français le plus populaire, en perpétuelle remise en cause qui a fait du débat interne le moteur de sa création. Séparés officiellement depuis un an, les membres du groupe ont tenté pendant 8 ans de dépasser l'épreuve de la disparition de Marie Trintignant. Cet ouvrage revient sur le parcours du groupe depuis sa formation jusqu'à sa disparition en novembre 2010.

Le portrait d'un homme complexe, Bob Dylan, entré dans la légende grâce à ses chansons intemporelles...

A travers les grands thèmes de leur discographie, les cinq membres du célèbre groupe de rap français se confient. En s'appuyant sur les textes de leur début, ils évoquent leur univers, leurs inspirations, du cinéma aux injustices, en passant par Marseille, l'Asie et l'Egypte. ©Electre 2021

Cet ouvrage plonge le lecteur dans l'univers de ce batteur qui apporta nombre d'innovations stylistiques au jazz acoustique du XXe siècle et permet de discerner, au fil de ses quarante années de carrière, les ressorts (contrats, contraintes techniques, logiques économiques et de pouvoir, etc.) du parcours de tout musicien. ©Electre 2023

La biographie du groupe français à la longévité exceptionnelle, mené par le fondateur et unique rescapé, Nicola Sirkis. ©Electre 2019

Le chanteur revient sur son passé, ses aventures musicales et amoureuses, ses rencontres (Claude François, Serge Gainsbourg, Véronique Sanson, Jane Birkin, entre autres), et fait le bilan de son parcours, pointant ses blessures et ses regrets. ©Electre 2018

Histoire de ce groupe mythique du rock anglais, de sa création en 1963 à sa reformation lors de sa tournée de 2007. Retrace aussi la carrière solo de certains de ses membres comme Peter Gabriel ou Phil Collins. ©Electre 2015

L'auteur fut le batteur du groupe de 1965 à 1973. Il livre sa vision des Doors et son combat pour préserver l'héritage de Jim Morrison, questionnant notamment la place de l'argent dans le fonctionnement des groupes et l'intégrité du rock.

L'auteur réalise le portrait de David Bowie en interrogeant le personnage depuis la composition de son premier single en 1967 jusqu'au dernier album. Il décrypte l'univers de l'artiste, ses influences, ses dérives et ses zones d'ombre, comme l'alcool, la drogue ou sa prétendue fascination pour l'ordre nazi. ©Electre 2016

Une histoire du groupe depuis ses débuts dans la pop psychédélique jusqu'à son évolution vers le rock progressif, album après album. ©Electre 2019

La première épouse de Prince retrace les dix années de vie commune passées à ses côtés, de leur rencontre dans les coulisses d'un spectacle aux échecs familiaux qui ont conduit à leur séparation en passant par leur mariage et la naissance de leur enfant. Un regard intime sur la vie personnelle et professionnelle du chanteur. ©Electre 2018

Sitariste et compositeur, R. Shankar incarne la musique savante indienne. Il n'est pas seulement le parrain de la world music mais aussi une véritable légende. Génie de l'improvisation, il a enregistré des disques avec le violoniste Yehudi Menuhin et a multiplié les collaborations avec des musiciens de tous horizons. Ce livre retrace le parcours de cet artiste traditionnel et moderne. ©Electre 2016

1993. Alors qu'une nouvelle musique électronique envahit les nuits parisiennes, deux adolescents expérimentent sur des machines et révolutionnent le son dans la chambre d'un magnifique duplex. Histoire des premières fois d'une bande de copains qui s'est livrée à la romancière et à la journaliste, ce récit raconte les débuts de Daft Punk, des bancs du lycée Carnot au succès planétaire. ©Electre 2023

N. Hornby a choisi trente et un de ses titres préférés de chanson pop et se raconte en commentant sa sélection.

L'histoire du groupe de hard rock illustrée de témoignages de musiciens (Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Johns, Jeff Beck, Rod Stewart, Donovan...), journalistes, producteurs, parents, roadies et même groupies.

Contemporain des Beatles, de B. Dylan et de J. Coltrane, J. Hendrix tient dans l'histoire de la musique, notamment en raison de son approche unique de la guitare électrique et des techniques d'enregistrement en studio, une place à part. A l'épicentre des années 1960 marquées par les transgressions et les contestations, il a créé une sonorité qui fut celle d'une génération en quête d'identité.

Evocation de la vie privée et et de la carrière du chanteur français à travers le récit de ses déboires, ses succès, ses amours, ses combats, ses rencontres, etc.

Une autobiographie d'une rare sincérité s'offre aux fans d'Eric Clapton, mais aussi à tout lecteur désireux de comprendre la nature humaine, la genèse du talent et les affres du tourment. Celui que nous connaissons surtout pour son génie musical et qui nous a donné certains des plus grands succès du blues comme du rock raconte une enfance tourmentée, prélude à une vie adulte dissolue, marquée autant par la toxicomanie et la haine de soi que par la musique à son plus haut niveau, et aux côtés des plus grands. Cet enfant naturel ne connaîtra pas son père, un soldat canadien, et apprendra à neuf ans que celle qu'il croyait sa soeur est en fait sa mère. Il lui faudra descendre au plus profond des enfers, saboter sa santé et ses amours, perdre son fils et souvent sa dignité pour finalement trouver la force de rejaillir vers la lumière.

Un jeu de piste musical, historique et géographique pour mieux comprendre l'oeuvre de ce compositeur et bandéoniste argentin qui a révolutionné le tango. ©Electre 2017

Les mémoires d'un jeune musicien de banlieue devenu un batteur ayant joué avec les plus grands. Au fil de sa carrière, de sa musique et de ses rencontres, des personnages tels que Peter Gabriel, Laurent Voulzy, Miles Davis, Sting, Michel Jonasz, Mike Tyson, Michel Petrucciani, Prince et Herbie Hancock font leur apparition.

C. Marienneau, la bassiste du groupe de rock français Téléphone, se raconte et retrace l'histoire du groupe créé en 1976 avec trois autres musiciens : Louis Bertignac, Richard Kolinka et Jean-Louis Aubert. ©Electre 2016

L'artiste raconte son enfance dans le New Jersey, au sein d'une famille ouvrière, sa découverte de la poésie, ses efforts incessants pour devenir musicien, ses débuts dans les bars et ses divers engagements, en faveur de la cause homosexuelle, des Noirs, des chômeurs, du président Obama, etc. ©Electre 2017

Un témoignage sur le légendaire pianiste de jazz Thelonious Sphère Monk, par un auteur, lui-même pianiste de jazz.
Sciences sociales, éducation, essais...

De Stravinsky à Bartok, en passant par Schoenberg, Rachmaninov, Prokofiev, Milhaud ou Weill, une étude sur la manière dont l'éloignement contraint de leur terre d'origine a affecté les oeuvres des musiciens qui ont vécu cette épreuve.

Le directeur général de la Cité de la musique et président de la Philharmonie de Paris retrace son parcours et détaille la politique culturelle et les grands projets musicaux menés en France depuis la fin des années 1980. Il évoque les acteurs de la création contemporaine qu'il a croisés (G. Wilson, P. Dusapin ou J. Bouvel) et souligne les incohérences de certaines décisions politiques. ©Electre 2022

Un portrait des babyboomers aux Etats-Unis et une histoire sociale, économique, politique et culturelle de la génération à laquelle appartenaient les 500.000 personnes réunies à Bethel en août 1969 pour participer au festival de Woodstock.

Elle-même altiste dans des orchestres professionnels allemands et français, l'auteure a mené une enquête sociologique sur la vie des orchestres. Elle étudie leur fonctionnement hors de la problématique purement musicale et comment les contraintes structurelles de ces institutions influencent la manière dont les musiciens pensent leur statut d'artiste. ©Electre 2024

Illustré des témoignages des protagonistes et des figures mythiques du reggae, l'ouvrage retrace l'histoire de cette musique d'origine jamaïquaine avec ses arrière-plans sociologiques, politiques, économiques et spirituels. Il analyse l'évolution musicale de ce genre qui devint l'une des formes les plus originales et influentes de la musique populaire contemporaine.

Illustré des témoignages des protagonistes et des figures mythiques du reggae, l'ouvrage retrace l'histoire de cette musique d'origine jamaïquaine avec ses arrière-plans sociologiques, politiques, économiques et spirituels. Il analyse l'évolution musicale de ce genre qui devint l'une des formes les plus originales et influentes de la musique populaire contemporaine.

Témoignant d'une riche et profonde réflexion et s'inspirant de recherches scientifiques et d'exemples concrets, ce livre explore les vastes territoires que touche l'art musical : capacité à nourrie la vie affective et sociale, dimension esthétique, influences sur la santé et les apprentissages. Livrant également un plaidoyer pour le folklore, l'auteure brosse, en annexe, un portrait de l'école québécoise d'hier et d'aujourd'hui.

Un recueil de 80 textes brefs inspirés par les rencontres du journaliste avec des célébrités des années 1980 : Serge Gainsbourg, Tina Turner, Nina Simone, Alain Delon, Georges Simenon, Yves Montand, Bob Dylan.

Le musicien fait l'éloge de l'improvisation, notamment à plusieurs. Il en salue les vertus dans le cadre de sa discipline artistique mais également comme une démarche propice à favoriser le vivre ensemble et l'attention aux autres. Il affirme que cela facilite la communication et permet de dépasser les différences. ©Electre 2022

Quarante chroniques dans lesquelles A. Manoukian partage sa vision de l'histoire de la musique, des premiers instruments préhistoriques à la découverte du chant des planètes par la Nasa. Il décrit les influences orientales de la musique classique européenne, ainsi que les personnages extraordinaires qui ont marqué son histoire, qu'ils soient musiciens, penseurs, religieux ou scientifiques. ©Electre 2021

En associant l'analyse de textes de philosophie et de chansons de rock, cet ouvrage propose de découvrir les philosophes classiques ainsi que les groupes et morceaux qui ont marqué l'histoire de ce style musical. Il passe en revue les thèmes majeurs de la philosophie à travers des artistes aussi variés que les Beatles, les Doors, Noir Désir, B. Dylan, A. Bashung ou Led Zeppelin. ©Electre 2016

A travers une mise en regard de textes philosophiques (Kierkegaard, Aristote, Hegel, Arendt, etc.) et de morceaux rock (Bob Dylan, Camille, The Kinks, M, etc.), le philosophe aborde des concepts majeurs tels que la conscience, le désir, le langage ou la raison. ©Electre 2022

Réunion des deux ouvrages présentant les meilleurs disques de chaque époque avec analyses subjectives de l'auteur et événements qui ont accompagné leur création.

Seize contributions qui abordent la question de la place des femmes et leur occultation dans l'histoire de la musique, et analysent le regard que la société et la communauté musicale leur portent à travers des sources variées. ©Electre 2023

Observateur attentif de la société américaine depuis des décennies, Serge Truffaut est d'abord et avant tout un passionné de jazz, sur lequel il ne cesse d'écrire dans le quotidien Le Devoir, même s'il y a officiellement pris sa retraite après quelque 35 ans de travail passionné. Conteur au style inimitable, Truffaut propose ici un regard unique sur le jazz, à travers des portraits de grands noms qui ont nourri cette musique de partage, où les échanges entre musiciens, d'une formation à l'autre, d'une écoute porteuse d'improvisations à une autre, en font un art qui épouse si bien l'histoire dans lequel il s'est déployé. Le jazz ne se réduit pas aux quelques figures de génie dans laquelle on l'enferme souvent, comme le montre bien Truffaut à travers le portrait de près d'une quarantaine de musiciens. L'auteur nous parle ici de musiciens formidables, mais un peu moins connus, ceux que le célèbre critique Leonard Feather rangeaient dans la catégorie des mi-moyens : de Red Garland à Julius

En juillet 1940, l'organisation Rosenberg est créée par le pouvoir nazi afin d'éliminer toute vie culturelle juive en Europe. Au sein de cet organe, la cellule Sonderstab Musik rassemble de grands musicologues allemands qui sont chargés de localiser des manuscrits, des livres et des instruments de musique pour les amener en Allemagne. ©Electre 2023
FICTIONS

Minnie, fille de musicien de blues, et Elwyn, fils d'un contremaître irlandais, tombent amoureux. Mais l'Amérique des années 40 est ségrégationniste, cet amour est-il possible ?

Victime d'un AVC, un romancier de 71 ans se retrouve en panne d'inspiration. La commande de Satanic Majesties, mini-série sur les Rolling Stones, est accueillie comme une opportunité inespérée. Lui qui méprise les biopics et le milieu du cinéma se prend progressivement au jeu. Apaisé, il peut poursuivre sa scandaleuse relation avec Esther, sa ravissante belle-fille de 23 ans. ©Electre 2022

Le groupe de rock Red Heaven enregistre son nouvel album dans une ferme toscane. La nouvelle bassiste, Anna, est également contrebassiste dans un orchestre classique. Durant les temps morts de l'enregistrement, elle raconte au chanteur Mark Rochester la grande et la petite histoire de la musique classique.

Ce roman d'aventures retrace la vie d'un personnage réel, Lev Theremin, génie de la musique et inventeur des années 1920. Il donne des concerts à New York, rencontre Gerschwin, s'enflamme pour les thèses de Lénine, espionne pour le régime soviétique et se retrouve au goulag.

Gloire de l'Orchestre philharmonique de Vienne, Alma est une violoniste renommée. Elle est arrêtée par les nazis et déportée à Auschwitz. Reconnue par l'une des chefs du camp, elle doit constituer un orchestre de femmes pour distraire les SS. Elle refuse avant de réaliser que sa position lui permettrait de sauver des vies. Elle rencontre Miklos, un pianiste. Roman inspiré de la vie d'Alma Rosé.

Le portrait d'une famille de musiciens, les Claessens, étouffée sous le poids des non-dits, à travers le destin de David et de sa soeur Ariane.

Au début des années 1970, dans le Bronx, à New York, les gangs dictent la loi et les immeubles sont détruits par les flammes. A ce moment naît le hip-hop, qui, par la suite, devient un phénomène international

Après une nuit à Las Vegas pour ses 21 ans, Evelyn se réveille avec un terrible mal de tête et un inconnu dans son lit, sans aucun souvenir. Avec une bague au doigt et le prénom David tatoué sur la fesse, elle réalise qu'elle s'est mariée dans la nuit avec le guitariste du groupe de rock des Stage Dive. Elle n'est pas au bout de ses surprises en découvrant une horde de paparazzi devant chez elle. ©Electre 2016